AutreSens
Du jeudi 25 au dimanche 28 août / Soundpainting révolutionnaire ! / Résidence du S.P.O.O.T. + Stage de chants = Concert-Spectacle mêlant musiques, chants, danses, arts plastiques…sur le thème de la Commune de Paris et des répertoires révolutionnaires…

Le S.P.O.O.T. - “Nous en sommes rien, soyons tout” / Soundpainting révolutionnaire !

Résidence + Stage de chants révolutionnaires et d’initiation au soundpainting : du 25 au 28 août
en vue de la Création d’un spectacle commun :  
Répétition publique : le samedi 27 août à 20h
Concert-spectacle mêlant musiques, chants, danses, arts plastiques…sur le thème de la Commune de Paris et des répertoires révolutionnaires : le dimanche 28 août 2011 à 18h  

Le Soundpainting est un langage de composition en temps réel, créé par Walter Thompson dans les années 1980, qui permet de communiquer avec un orchestre de manière improvisée. Le chef d’orchestre/compositeur/soundpainter s’adresse aux artistes par divers signes signifiant des actions. Ce langage comporte aujourd’hui plus de 750 signes, un vocabulaire et une syntaxe, qui permettent au soundpainter d’indiquer aux interprètes le type d’improvisation désiré. Le Soundpainting ne se réduit pas au monde de la musique, il est multidisciplinaire, les signes qui le composent ayant un sens pour les musiciens mais aussi pour les acteurs, chanteurs, danseurs, artistes visuels… Le Soundpainting traite également de l’espace scénique, il s’apparente ainsi au happening ou au théâtre musical. Le Soundpainting traite de la matière sonore, sous différents angles, à l’aide d’outils variés comme le décalage, la superposition, l’imitation, la caricature, la désynchronisation, le scanning, le minimalisme ou encore les nouveaux modes de jeu instrumentaux. Il s’apparente donc à la musique contemporaine dans son esthétique, avec la différence notable de n’utiliser que très peu la partition.

Le SPOOT, SoundPainting Orchestra Of Toulouse, est un groupe d’une quinzaine de personnes issues de disciplines et d’univers artistiques variés : musiciens, joueurs de mots et chanteurs, comédiens, danseurs, peintres.., dirigé par Xavier Pacqueteau. 
Le principe de création de l’orchestre est le soundpainting. Langage gestué inventé par l’américain Walter Thomson, le soundpainting permet de composer en direct, de diriger des improvisations où se mêlent musique, voix, mouvement, mots, peinture …. 
Ce métissage multimédia crée des spectacles visuels et sonores étranges et, en raison du principe d’improvisation, éphémères. 

La seconde résidence du S.P.O.O.T. à AutreSens trouvera en cette année anniversaire de la Commune de Paris (1871-2011) et forte de mouvements révolutionnaires, l’occasion d’explorer les répertoires communard et plus largement révolutionnaire, les chants, les poèmes, les manifestes, les airs, les gestes… 

Stage de chants et initiation au soundpainting (chant, voix) du 25 au 28 août 2011 dirigé par Xavier Pacqueteau.
Chanteurs, choristes, ce stage sera l’occasion de chanter des chants révolutionnaires, de vous initier au soundpainting et de participer au concert-spectacle du S.P.O.O.T. et ce stage, à AutreSens, le dimanche 28 août à 18h.
Objectifs du stage : créer un spectacle de soundpainting sur le thème de la Commune de Paris et, plsu généralmenet, des révolutions, en associant des choristes et le S.P.O.O.T. Les temps de stage (apprentissage de chants révolutionniares, jeux vocaux, ateliers de soundpainting) auront lieu pendant la résidence du S.P.O.O.T. Un concert-spectacle associant choristes et membres du S.P.O.O.T. est programmé le dimanche 28 août à 18h. Une répétition publique est également prévue le samedi 27 août à 20h.
Déroulement :
Jeudi 25 août
de 19h30 à 20h30 : Accueil des stagiaires
de 20h30 à 22h30 : Mise en route (chants et apprentissage / révision des signes soundpainting de base) - avec les stagiaires et le S.P.O.O.T. 
Vendredi 26 août 
Journée entière : Ateliers soundpainting niveau 1 et 2 en fonction des participants - avec les stagiaires et le S.P.O.O.T.
de 20h à 22h : Stage chants - stagiaires seuls
de 22h à 23h : Mise en commun - avec les stagiaires et les membres du S.P.O.O.T.
Samedi 27 août 
Journée : Résidence du S.P.O.O.T. uniquement
20h : Répétition publique (filage) du concert-spectacle - avec les stagiaires et le S.P.O.O.T. 
Dimanche 28 août 
14h : Répétition (filage) du concert-spectacle - avec les stagiaires et le S.P.O.O.T. 
18h : Concert-spectacle public  - avec les stagiaires et le S.P.O.O.T. 
Tarifs 
35 euros + 5€ d’adhésion du S.P.O.O.T.
Repas : auberge espagnole
Hébergement chez l’habitant possible sur demande
Inscription 
L’inscription devient ferme à réception :
- des arrhes (15€). Chèque à l’ordre de Le SPOOT à envoyer à : Lucie Alvarez 12, rue Jules Guesde 31220 Cazères
- de la fiche d’inscription à demander et à envoyer par e-mail à : luciedem@orange.fr 
www.myspace.com/lespoot 


Où ? à Mazères-sur-Salat (31260), sur le site de l’ancienne usine Lacroix, Ancienne Menuiserie.
Entrée : face à la pharmacie. 
Parking.
Puis, passage piétons sous le porche à gauche.

Tarifs ? 
- Répétition publique
du samedi 27 août à 20h ouverte aux adhérents (adhésion à l’année : 10€, à la journée : 2€).
- Concert-spectacle
du dimanche 28 août à 18h :  
Plein : 7 euros / Réduit : 5 euros + Adhésion obligatoire à l’association : 2 euros la journée / 10 euros l’année. 

Réservations au 05 61 90 35 04 ou à autresens@free.fr 

Public : tout public 

Vendredi 22 juillet à 20h30 / Duo “Sans aucun bruit en direction de la mer” (danse et violoncelle)

Vendredi 22 juillet à 20h30 
Duo “sans aucun bruit en direction de la mer”
Gaël Mevel, violoncelle ; Caroline Lagouge Chaussavoine, danse 

Ces orfèvres en improvisation apprivoisent depuis vingt ans le silence, cet espace où se rejoignent la lumière, l’ombre, le mouvement, l’immobilité, le son, ce lieu du passage de l’un à l’autre, ce lieu de naissance de toutes choses. Le terreau qui féconde leur arbre est littérature, aube, forêt, voix, vent, pluie, attente, désordre et feu.

“Télépathie, fluidité, apesanteur, économie du propos, maîtrise méticuleuse des dynamiques : c’est beau comme un rêve éveillé. Rare.” Bernard Loupias, Le Nouvel Observateur

www.gaelmevel.com 
www.carolinelagougechaussavoine.com


Où ? à Mazères-sur-Salat (31260), à la Chapelle Sainte-Matrone.

Quand ? Vendredi 22 juillet à 20h30

Tarifs ? 
Plein : 7 euros / Réduit : 5 euros
Adhésion obligatoire à l’association : 2 euros la journée / 10 euros l’année.

Réservations au 05 61 90 35 04 ou à autresens@free.fr

Public : tout public

Samedi 16 juillet à 20h30 / ZED QUARTET / Concert entre énergie punk et musique improvisée sauvage !



Samedi 16 juillet à 20h30 
ZED QUARTET : LATAILLADE / VAUDAUX / BOUBAKER / NASTORG 
Entre énergie punk et musique improvisée sauvage !

Frédéric Vaudaux (batterie), David Lataillade (guitare électrique), Heddy Boubaker (basse électrique), Florian Nastorg (saxophones bariton, basse & alto) 

Résidence du 14 au 16 juillet. `
Présentation publique / Concert le 16 juillet 2011 à 20h30 

ZED c’est pas pour les petites oreilles délicates ni les esprits étroits… Entre énergie punk et musique improvisée sauvageZED c’est un déferlement de son à haute densité. La musique de ZED se situe dans une (Z)one d’(E)coute (D)écalée, voire (D)élirante, si ce n’est (D)ébile ou (D)éfi-ciente, mais en tout cas certainement (D)éjantée, (D)églinguée, (D)éferlante… et peut-être même (D)émoniaque et (D)érangeante… La musique de ZED : totalement improvisée, libre, énergique, sans aucun compromis et faisant fis des convenances. 

http://boubaker.net/ZED 

Où ? à Mazères-sur-Salat (31260), sur le site de l’ancienne usine Lacroix. 
Entrée du site : face au Café des Sports 

Quand ? Samedi 16 juillet à 20h30 

Tarifs ? 
Plein : 7 euros / Réduit : 5 euros 
Adhésion obligatoire à l’association : 2 euros la journée / 10 euros l’année. 

Réservations au 05 61 90 35 04 ou à autresens@free.fr 

Public : adulte

Jeudi 23 et Vendredi 24 juin : Laboratoires publics / Improvisations sonores, visuelles, plastiques, chorégraphiques…

Jeudi 23 juin à 20h30
Laboratoires publics I

Sylvain Duigou (improvisations électroacoustiques), Hairymonster (musique électronique et improvisations électroacoustiques), Valentin Durif : GZZZT / Cliquetis (improvisation électroacoustique, micros magnétiques, percussions assistées par ordinateur, musique électronique), Laurent Rodriguez (improvisations visuelles) + Echanges avec les artistes d’AutreSens

Sylvain Duigou

Sylvain Duigou découvre la musique électron- ique dans les années 80. Suite à la découver te de l’informatique musicale, il se lance pour le bonheur des dancefloors dans des expéri- mentations technopop/prétechno. Sa musique ondule entre plusieurs courants musicaux, elle tente de dresser un pont entre musique à danser et musique conceptuelle. http://myspace.com/sylvainduigou

Hairy Monster

Depuis une dizaine d’années, Julien Morda mène une carrière discrète mais énergique de Dj et de compositeur. Ses goûts et ses influences l’entraînent du breakcore au dubstep en passant par l’electronica, le click’n’cut et l’ambient.http://myspace.com/beatbrainbreakers

Valentin Durif

Issu des musiques électroniques et électroacoustiques,Valentin Durif est un parfait DIY (Do ItYourself).Artiste et artisan électronique, il développe ses propres instruments midi à base de capteurs. Avec son installation-concert Cliquetis,Valen- tin nous immerge dans une musique électronica jouée par des robots-percuteurs. Dans un univers baroque, poétique et « noise », « Cliquetis » est résolument à l’image de son auteur : modeste et surprenante.Valentin Durif multiplie également les expériences et les projets au sein de l’AADN, il fait parti du groupe Azraël et développe des projets personnels sous le pseudo grésillant de GzzzT.http://vdurif.free.fr

Laurent Rodriguez

Laurent Rodriguez est un plasticien quoique assez singulier. Ses oeuvres ne font en effet pas l’objet d’expositions. Elles sont créées et elles sont données à voir «en live», en direct, sur scène, en improvisation et en interaction avec des musiciens performers. Avec des bouts de ficelles, bouts de bois, bouts de clopes, ils créent des formes animées qui, projetées„ transforment la scène en espace de représen- tations fantasmagoriques. AutreSens a déjà accueilli Laurent Rodriguez, dans le cadre du Mois de l’Improvisation (février 2011). http://laurenrodz.free.fr


Vendredi 24 juin à 20h30
Laboratoires publics II
ça Happening !*
*to happen (anglais) : arriver, se produire

Improvisations, happenings et performances sonores, chorégraphiques, visuelles… ouverts à tous toutes pratiques artistiques

Les Laboratoires publics sont nés de la volonté de faire se rencontrer participants du L.P.A.I (Laboratoire des Pratiques Ar- tistiques Intuitives, animé par Henri Herteman, tous les jeudi) et participants du L.C.D. (Laboratoire pour le corps dansant, animé par Claudia Flammin, tous les vendredi), de s’ouvrir à de nouveaux pratiquants désireux de venir échanger et ex- périmenter le temps d’une soirée publique, et de permettre au public de voir ce qui se trame dans l’ombre d’AutreSens. Les laboratoires publics ont lieu tous les 4ème vendredi des mois pairs.

L’improvisation,au coeur de ces laboratoires (publics et non-publics),leur ouverture à toute forme d’art et à des pratiquants qui, venus comme publics, se déclareraient spontanément comme participants au cour de la soirée, font de ces événements des moments de performance ou, plus encore, de happening, car : Pluri-disciplinaires voire a-disciplinaires voire in-disciplinaires. Spontanés. Participatifs. Abolissant les frontières entre arts, entre art et culture, entre professionnel et amateur…
http://autresens.tumblr.com/lpai
http://autresens.tumblr.com/labodanse

Tarifs
Plein : 7 euros
Réduit (membres actifs et personnes disposant de faibles revenus) : 5 euros
+ Adhésion obligatoire à l’association : 2€ la journée / 10€ l’année

Dimanche 26 juin à partir de 15h : “Ainsi habitons-nous en poésie cette terre…” / 3 spectacles-poésie de danses et de musiques vivantes

avec Sarah Nassar et Eléonore Latour (danse butô), Christian Durante (sculptures), Frédéric Niort (percussions), Voie de femme : Sandrine Lopez et Pascale Fauveau (danse et voix), Juan Jimena (danse flamenco d’action), Roland Paulin (danse intemporaine), Eva Schakmundès (danseuse-écuyère) et le cheval Kartoum, Henri Hertman (trombone, mélodica) et Laurent Rochelle (sax soprano, clarinette basse).

15h Accueil du public (en extérieur, dans la cour devant l’ancienne Menuiserie)
Eva Schakmundès, danseuse-écuyère, en performance avec le cheval Kartoum, pur- sang arabe / 
“Corps animal - Corps humain : Qui sont ils? D’où viennent ils?…”

15h30 Première partie (dans l’Ancienne Menuiserie)
Sarah Nassar, danse d’inspiration butô dans le poème-paysage des sculptures en bois de Christian Durante, et l’impulsion musicale du musicien percussionniste Frédéric Niort.
“La rencontre de la danseuse, Sarah Nassar, avec les sculptures de Christian Durante s’articule autour de la nais- sance et de la métamorphose. Les installations et les sculptures, d’une présence épurée, révèlent l’espace dans sa verticalité et son horizontalité et offrent à la danse des perspectives infinies de jeux et d’expressions. Cette pratique de la danse se fonde sur l’improvisation, vécue dans un état modifié de conscience. Sarah Nassar trav- erse une série d’états qu’elle ne cherche pas à provoquer mais qu’elle s’abandonne à suivre dans une relation profonde à ce qui surgit de l’instant présent. Cette performance est accompagnée d’un musicien, Frédéric Niort. Entre recherches rythmiques et explorations sonores faites à partir de percussions et de divers instruments, sa musique plonge le spectateur dans une atmosphère vibrante et répétitive, proche de la musique de transe. Cette performance donne au spectacle vivant la dimension du rituel, un rituel conscient d’être regardé et s’appuyant sur cette conscience pour éclairer et stimuler son cheminement et son engagement.” 

 16h30 Premier intermède (en extérieur, dans la cour devant l’ancienne Menuiserie)
Eva Schakmundès, rencontre-performance, dansée et jouée avec le cheval Kartoum, Laurent Rochelle (clarinette basse et sax. soprano) et Henri Hertman (trombone et mélodica). 

17h Deuxième partie (dans l’Ancienne Menuiserie)
“Voie de femme”, un duo voix-dansé de Pascale Fauveau et Sandrine Lopez.
“Pascale Fauveau et Sandrine Lopez sont danseuses et chanteuses; depuis 5 ans elles se réunissent autour d’un projet ambitieux saisir le chant de l’instant. C’est après une pratique assidue, que petit à petit le duo à pris sa place, une harmonie de l’instant qui traduit aujourd’hui un spectacle étonnant ou se mêlent les voix et le mouve- ment.”

18h Deuxième intermède (en extérieur, déambulation tranquille jusqu’à la prairie, devant les locaux de l’entreprise Cuno…)
Eva Schakmundès et le cheval Kartoum.

18h30 Troisième partie (sur la prairie, devant les locaux de l’entreprise Cuno)
Juan Jimena (danseur flamenco d’action, d’improvisation et de performance), Roland Paulin (danseur, concepteur et maître d’oeuvre des projets au sein de L’Orchidée, danse et musique vivantes), Eva Schak- mundès (danse et performance) avec le cheval Kartoum (pur-sang arabe) Une rencontre à la croisée des cercles de ces quatre danseurs… dans le vent musical de Laurent Rochelle (clarinette basse et sax. soprano) et Henri Herteman (trombone et mélodica). 

http://web.me.com/orchideedansemusique
www.salamtoto.com
http://sarah.melusine.over-blog.fr
www.unehistoire.org
www.laurent-rochelle.info

Tarifs :
1 proposition : Plein 7 euros / Réduit* 5 euros 
2 propositions : Plein 9 euros / Réduit* 7 euros 
3 propositions : Plein 11 euros / Réduit* 9 euros 
+ Adhésion obligatoire à l’association : 2€ la journée / 10€ l’année
* (membres actifs et personnes disposant de faibles revenus)

Festival Murmure du son - du 8 au 11 juin

Programme complet à la page Festival Murmure du son (onglet à droite).

Stéphane Barascud, Thomas Bel, Laurent Bardèche / dimanche 5 juin à 18h

Dimanche 5 juin à 18h à AutreSens : 

★ Concert-performance de Ghost-Lab (Stéphane Barascud, Thomas Bel, Laurent Bardèche), «Je n’ai jamais écouté aucun son sans l’aimer : le seul problème avec les sons, c’est la musique.» 

Concert-performance de guitares électriques autour d’un texte de John Cage.

★ Concert des Dead Men’s Letters (Stéphane Barascud, Thomas Bel, Laurent Bardèche)

★ Mise en voix du recueil de poèmes «Eteins, scelles» de Thomas Bel. Musique : Thomas Bel. Mise en Voix : Laurent Bardèche. 
http://thepassingbird.blogspot.com/2007/11/eteins-scelles.html

Résidence de création : du 27 mai au 5 juin

Présentation publique : dimanche 5 juin à 18h

Tarifs : Plein 7 euros / Réduit 5 euros + Adhésion obligatoire à l’association : 2 euros la journée / 10 euros l’année

Ghost-Lab est un collectif pluridisciplinaire (musique, multimédia, installation mixte…) pour lequel les conditions de conception, de diffusion et de représentation d’un événement public priment sur la nature du spectacle lui-même. Les membres du collectif Ghost-Lab (Stéphane Barascud, Laurent Bardèche et Thomas Bel) poursuivent chacun indépendamment des projets collaboratifs ou solitaires dans des domaines aussi variés que ceux de la 

danse, du théâtre-performance, du multimédia et des musiques innovatrices… Ils apparaissent également en tant que musiciens au sein de la formation de Drone : Dead Men’s Letters.

«Je n’ai jamais écouté aucun son sans l’aimer : le seul problème avec les sons, c’est la musique» est un concert-performance de guitares électriques autour d’une citation de John Cage tiré de l’ouvrage éponyme (Édition La Main Courante).

Cette création ne se veut pas comme un énième hommage déguisé à l’une des dernières facéties linguistiques du maître de la dérobade que fut John Cage, non plus comme le prétexte à un quelconque alibi musical destiné à tenter de restaurer maladroitement certains de ses principes de jeu et de contraintes. Cette formule lapidaire qu’il prononça à Pérouse en Italie deux mois avant sa mort «Je n’ai jamais écouté aucun son sans l’aimer : le seul problème avec les sons, c’est la musique», au demeurant tout aussi ironique que subtile, par laquelle l’on passe d’une conception philosophique positive de la sensation à une critique esthétique structurelle des conceptions musicales occidentales modernes et contemporaines nous apparaît tout aussi perspicace qu’énigmatique quand on sait que Cage attachait plus d’importance aux processus qu’au résultat tout en faisant également preuve d’un attachement à une écriture personnelle particulièrement précise. L’on peut se dire que Cage a tenté d’écrire naturellement ce qui ne pouvait l’être. Ghost-Lab se propose de visiter certaines sources textuelles issues de sa réflexion et de les confronter de manière radicale à ce principe anti-pop pour tenter d’aboutir à ce que l’on considérera comme une performance de non musique en partie écrite et en partie improvisée dont les composantes sonores s’auto-organiseront comme autant de sons à la recherche d’un destin musical sans avenir… (Laurent Bardèche, juin 2011).

 

Annexia


http://www.annexia-net.com


Thomas Bel (Virb) : http://thomasbel.virb.com


Label Annexia : http://www.annexia-net.com/annexia_records_label.html


Moonrising (Bandcamp) : http://moonrising.bandcamp.com


Laurent Bardèche (page Annexia) : http://www.annexia-net.com/cces_accueil.html


Annexia bénéficie de l’aide de la Mairie de Toulouse.